La muestra E-CO se compone de más de 300 fotografías y 11 vídeos en torno al medio ambiente, realizados por 20 colectivos fotográficos. Se puede visitar hasta el 22 de agosto en La Tabacalera de Lavapiés.

Recientemente he visitado la exposición E-CO 2010, Encuentro de Colectivos Fotográficos Euroamericanos en Madrid, comisariada por el artista Claudi Carrera, y que reúne hasta el 22 de agosto el trabajo de 20 colectivos fotográficos procedentes de distintos países europeos e iberoamericanos. A través de la fotografía, y junto a editores, investigadores y profesionales del sector,  se debaten las problemáticas y necesidades del medio fotográfico.

La muestra está emplazada en la Antigua Fábrica de Tabacos de Madrid, conocida como CSA La Tabacalera de Lavapiés, un espacio que aspira a convertirse en el futuro Centro Nacional de Artes Audiovisuales.

El Ministerio de Cultura ha cedido el lugar a varios colectivos para realizar un proyecto social autogestionado, con el objetivo de dar un espacio a las inquietudes artísticas y sociales de los vecinos del barrio de Lavapiés y de otras zonas de Madrid.

Hablamos de rehabilitar edificios en desuso, cambiar su antigua función para que el ciudadano interaccione diferentemente con el espacio, sin olvidar que aquellas paredes, hoy desgastadas y que provocan eco, albergaron diferentes oficios que se imponen en el silencio.

Rehabilitar es más sostenible que construir un inmueble nuevo. Es reinventarse, ajustarse al tiempo y al ambiente. Recuperar la “dignidad” de un lugar. Crear sobre lo que ya fue creado. Innovar en el pasado y convertir un edificio abandonado en un nuevo centro para el arte y la espontaneidad.

Más allá de los bares, tiendas, plazas, corralas y planes urbanísticos, en el barrio multicultural y mediático de Lavapiés, en efecto, vive y transita gente.

Elena Velasco

Blog E-CO.

E-CO 2010. Encuentro de Colectivos Fotográficos Euroamericanos
Hasta el 22 de agosto
Antigua Fabrica de Tabacos. C/ Embajadores, 53. Madrid

La Fundación Diario Madrid y el IED Madrid inauguran Colección Metrópoli, una recopilación de las portadas del semanario “La Luna de Metrópoli”. Del 28 de julio al 11 de septiembre en IED Master (Calle Larra, 14).

Colección Metrópoli. Dos décadas de imaginación en las portadas de una revista única se enmarca en el programa de actos conmemorativos del XX aniversario del reconocido suplemento de ocio y cultura Metrópoli.

La muestra es una oportunidad única para disfrutar del magnífico trabajo de Rodrigo Sánchez, autor de las portadas. Licenciado en Periodismo por la Universidad Complutense de Madrid, comenzó a trabajar en distintas cabeceras nacionales como ABC, Cinco Días, el semanario Cambio 16 y la revista Mercado. Pero no fue hasta su incorporación en 1990 al desaparecido diario El Sol cuando explota su creatividad. En 1992, le ficha El Mundo. En este momento se produce su verdadera transformación profesional y, con los años, alcanza una gran proyección y reconocimiento internacional.

Las portadas de Metrópoli han sido valoradas como uno de los 25 Influential Moments in News Design. Rodrigo es el único diseñador del mundo que ha sido dos veces consecutivas Best of Show de la SND (Society of News Design), considerados los Pulitzer del diseño. A ello se unen numerosos galardones a su trabajo en distintas publicaciones.

El libro de la muestra, con las 100 portadas más representativas de las dos últimas décadas, podrá adquirirse en librerías especializadas de arte y diseño en Madrid y Barcelona.

La muestra permanecerá en la sede IED Master hasta el 11 de septiembre, coincidiendo con la celebración de La Noche en Blanco en Madrid.

Inauguración: 28 de julio a las 20:30.

De martes a sábados de 17:30 a 22:00
Domingos de 10:30 a 14:30

Fundación Diario Madrid e IED Master (MM Tribunal/ Bilbao)
Calle Larra, 14
28005 Madrid

Centroamérica y Caribe protagonizan la XXXI Bienal de Pontevedra bajo el título Utrópicos. Hasta el 12 de septiembre.

La bienal, comisariada por Santiago Olmo (Madrid, 1958), pretende establecer una diferente visibilización de la creación artística y cultural que rompa con los tópicos que sobre esta parte del mundo se manejan.

Los artistas centroamericanos y caribeños protagonizarán la XXXI edición  a través de 7 microexposiciones de carácter temático con la intención de generar un recorrido por los aspectos que caracterizan a la región desde las relaciones conflictivas con la historia, la importancia de la economía y el trabajo, las guerras, las revoluciones y la emigración, poniendo de relieve sus vinculaciones con Galicia.

La intención de la bienal es presentar a Centroamérica y el Caribe como unas áreas muy activas de producción cultural y estrechamente vinculadas a la modernidad.

Además de su ubicación principal en el nuevo edificio del Museo de Pontevedra, otras actividades de la bienal se desarrollarán en la sede del organismo provincial en Vigo (donde se proyectará un ciclo sobre videocreación) y en la zona portuaria de Vilagarcía de Arousa (que acogerá diversas intervenciones de artistas gallegos y centroamericanos).

Más información en www.bienal.depo.es.

La Fábrica presenta Diane Arbus. Selected Photographs, un total de 20 piezas impresionantes (en su mayoría desconocidas) de diferentes temáticas y periodos de la artista, que forman parte del Festival Off de PHotoEspaña 2010.

La fotografía de Diane Arbus (1923-1971) es una mezcla entre lo cotidiano y lo bizarro, de un realismo crudo y sin artificios. Emplea personajes extravagantes y excéntricos, marginales y sociales de la América de los 60: lisiados, minusválidos, gente con deficiencias mentales o travestis.

Su estilo ha sido clasificado como una suerte de antropología contemporánea de los Estados Unidos. Es una artista osada. Lo que la distingue como fotógrafa está en su mirada y su estilo radica en el sujeto que fotografía.

Entrada libre.

La Fábrica Galería
C/ Alameda, 9. Madrid. (Junto al Caixa Forum)

El IED Madrid vuelve a ser sede de PHotoEspaña por cuarto año consecutivo con la exposición Micrografías. El mundo a través del móvil. Hasta el 22 de julio en el Palacio de Altamira.

Dentro del ciclo Miradas sobre la arquitectura, se presenta una nueva etapa de Micrografías, un ciclo de exposiciones que nace de un apareamiento incierto acaecido en las Islas Griegas entre micro (μικρο, pequeño) y grafía (γραφία, de la raíz de γράφειν, escribir), que significa descripción, tratado, escritura o representación gráfica. El resultado ha tenido la suerte de nacer en el siglo XXI y define una categoría de fotografías realizadas exclusivamente con móvil. Salta del blog al papel para mostrar una tendencia del nuevo milenio como es el auge de lo micro.

La exposición propuesta por Javier Castañeda muestra las principales urbes del mundo en un tránsito a vista de móvil por Nueva York, Delhi, Barcelona, Pekín, Madrid, Tokio, Londres, Shanghái, Seúl, París, Milán y Lisboa. Son micropostales neonómadas, que construyen con retazos la caleidoscópica imagen de una sociedad desestructurada.

Micrografías 2.0: Tu Madrid/Tu Shanghái. La parada en el IED Madrid propone fomentar el diálogo entre España y China. Micrografías incorpora una acción de participación 2.0, que invita a los ciudadanos de Madrid y de Shanghái a enviar fotografías de sus respectivas ciudades tomadas con el móvil, para así crear un paisaje virtual entre ambas urbes, cuyo punto de encuentro será la Exposición Universal de Shanghái 2010.

Sube tu foto de Madrid o de Shanghái desde la web.

Sube tu foto de Madrid o de Shanghái directamente desde tu móvil.

Galería de imágenes Madrid-Shanghái.

Más información en: www.micrografias.com.

Descarga el desplegable de la exposición Micrografías.

Inauguración: 10 de junio a las 19:30

Exposición: del 11 de junio al 22 de julio de 2010
Horario: de lunes a viernes de 10:00 a 21:00

IED Palacio de Altamira
Calle Flor Alta, 8
28004 Madrid

El estudio CuldeSac™ presenta una instalación de reinterpretación y juego de percepción que se puede visitar en la Galería Jorge Juan de Valencia hasta el mes de agosto.

Se acerca el verano y las calles se inundan de gente y bullicio. Cafés, bares y tiendas rebosan vida en el marco urbano. Pero entre el tráfico y las prisas se diluye el buen tiempo… La primavera, sin embargo, siempre encuentra su camino y rebrota.

La Galería Jorge Juan, toda una institución del shopping en el centro neurálgico de Valencia, han querido mostrarlo en una instalación que la reinterpreta desde los valores y soportes urbanos. La fuerza simbólica de la naturaleza emerge de la fachada de la galería en forma de flores que, trascendiendo los soportes habituales, brotan entre las juntas de las baldosas abriéndose paso entre enormes bolsas de compra que anuncian el inicio de la nueva estación.

Una nueva instalación CuldeSac™ de reinterpretación y juego de percepción. El efecto visual viste la fachada y refresca, alivia el trajín urbano, reforzado por las esencias de flores que emanan de las entradas de acceso a las galerías: tres fragancias florales invitan a entrar, a sentir y a entender que siempre “la primavera brota”.

Galería Jorge Juan
C/ Cirilo Amorós, 62 Valencia

CuldeSac
Gabriel y Galán, 9 bajo
46017 Valencia

Breves encuentros es la audaz propuesta de los alumnos de la 2ª promoción del curso anual de Fotografía IED Madrid. Visítala hasta el 16 de junio en el IED Madrid.

La exposición se compone de 13 fotografías (una por cada alumno) que nos invitan a encontrarnos breve y fugazmente con el mundo tal y como ellos lo ven: unas veces dicotómico, como lo propone Marian Venceslá; otras, desde lo afectivo, como lo hace Diego Fraile; siempre con una sensibilidad especial en la mirada, como la de Celia Johnson en el film de David Lean.

Ese encuentro breve pero intenso de los alumnos con el público, esta cita a ciegas en forma de cadáver exquisito, este juego de intuiciones y trampantojos es el espíritu desde el que se ha planteado esta exposición, que pretende ni más ni menos que ser una presentación en sociedad del mundo de Manu, de Rosangela, de Simone, de Luis, de Pablo, de Odaya, de Giulia, de Camila, de Sergio, de Pedro, de Javi…

Puede que al final el espectador desorientado recuerde las palabras de Groucho Marx: “¿A quién va usted a creer, a mí o a sus propios ojos?” En ese caso, préstese el espectador a dudar de su propia mirada aunque sea brevemente.

Texto: Pablo Alemán, Coordinador de Fotografía IED Madrid.

Obras de Pedro Brolmann, Simone Cappelletti, Giulia Diolosa, Diego Fraile, Odaya Frauendorff, Rosangela La Grotta, Manuel Lares, Luis Marte, Camila Orozco, Jose Pablo Pérez, Sergio Sosa, Javier Tomás-Biosca y Marian Venceslá.

Breves Encuentros. Del 28 de mayo al 16 de junio de 2010, de lunes a viernes de 9:00 a 22:00. Hall de entrada del Palacio de Altamira, c/Flor Alta, 8. Madrid.

La decimotercera edición de PHotoEspaña explorará la experiencia del tiempo en la obra de fotógrafos y artistas visuales desde el 9 de junio al 25 de julio.

La programación de PHE10 incluirá más de 120 actividades entre exposiciones, talleres de fotografía, visionados de porfolios, debates, clases magistrales, visitas guiadas, programas educativos, talleres familiares, proyecciones y acciones en la calle.

Dos secciones articularán el próximo PHotoEspaña: Sección Oficial y Festival Off. La primera acogerá exposiciones dedicadas a grandes maestros de la fotografía y a fotógrafos emergentes en diversas salas expositivas de Madrid y Lisboa. En esta ocasión, los trabajos seleccionados analizarán la experiencia del tiempo en sus dimensiones ficcional, fenomenológica y empírica. También se abordará el papel de lo fotográfico como medio y herramienta para percibir el tiempo.

En el marco del Festival Off, diversas galerías madrileñas y espacios expositivos alternativos mostrarán sus colecciones de instantáneas. Paralelamente a la celebración de estas exhibiciones, se desarrollará en Cuenca la segunda edición de Open Photo, cuya programación se ha elaborado a partir de propuestas hechas por institutos culturales y embajadas extranjeros.

Phedigital.com

Fotografía: Cotidianidades, de Lola Guerrera

¿Tiene el diseño un papel especial en las transformaciones que están por venir? MadridDesignNet es la primera plataforma real de investigación, que parte de la ciudad de Madrid para construir un escenario que comprenda todo el mundo. Visita la instalación hasta el 28 de mayo en el Palacio de Altamira.

La historia nos han enseñado que sí. Es más, hoy día, en el marco de un mundo globalizado, las acciones y decisiones del diseño constituyen el verdadero laboratorio de análisis y discusión útil para el debate contemporáneo sobre los estilos de vida que la humanidad está en proceso de realizar.

El mundo se ha revelado en las últimas décadas como un espacio más redondo e interconectado. Sin embargo, aún no hay una experiencia global real: actualmente es innegable la existencia de fracturas en esta inmensa red que cubre el planeta, desajustes que han surgido de la estandarización de los modos de vida, de nuestras acciones e ideas. Aprovechar los vínculos de esta red es el primer paso para una nueva forma de pensar y de actuar que reconozca y respete la especificidad de lo local como riqueza de una experiencia global auténtica. Ha llegado el tiempo de nuevos procesos, de comportamientos más éticos y en una mayor sintonía con el espacio que habitamos.

MadridDesignNet es una plataforma innovadora que pondrá en marcha un nuevo modo de implicar al diseño en las transformaciones futuras. Global, colaborativa, dinámica, creativa y comprometida con las nuevas necesidades sociales, MadridDesignNet se erige como la posibilidad de encuentro de instituciones, profesionales, universidades, usuarios, intelectuales… con el fin de canalizar las visiones y reflexiones de participantes venidos de todas las partes del globo hacia una nueva manera de actuar y de pensar, más participativa e internacional. Así, esta exposición ofrece una primera plataforma real de investigación, que parte de la ciudad de Madrid para construir un escenario que comprenda todo el mundo.

Mapping Madrid: Instalación interactiva con mapas fotográficos y audiovisuales de Madrid, invitando a la participación online para crear una cartografía colectiva de la capital española.

Panoramas del Diseño: Desde la exposición los visitantes podrán seguir el desarrollo de los workshops que se estarán celebrando simultáneamente en las diferentes ciudades participantes.

Videoesfera: Universo creado por las visiones de cientos de jóvenes creativos, que da lugar a un observatorio del mundo actual con el fin de proponer los futuros escenarios de vida.

Exposición: del 17 al 28 de mayo, de lunes a sábado de 10:00 a 22:00

Entrada libre

IED Palacio de Altamira
C/ Flor Alta, 8. 28004 Madrid
iedmadrid.com

Si te gusta el juego, te invitamos a disfrutar de una experiencia interactiva a través de los proyectos recogidos en Let’s Play! Hasta el 28 de mayo en el Palacio de Altamira (Calle Flor Alta, 8).

El IED Madrid lleva una década acercando a sus alumnos las problemáticas inherentes al videojuego a través de proyectos de gran valor didáctico, diseñando y produciendo experiencias complejas de usuario. La presente exposición muestra una selección de videojuegos del Área Digital con la suite KUUB y el premiado Capitán Ozono, así como las recientes incursiones de la escuela en el terreno de las instalaciones y el diseño de experiencias interactivas de alto nivel.

Los diseñadores participantes del Área Digital: María Álvarez, Jaime Ascanio, Manuel Asín, Alejandro Baqué, Diana Bobo, Jorge Cano, Alejandra Ceño, Gorka Chillida, Álvaro del Coso, Cristina Esandi, Jorge Delgado, Rafael Gálvez, Enrique Álex Garde, Miguel Gómez, José Luis González, Mirella González, Sandra Hernández, Alba Larrea, Luis Lechosa, Iratxe Lezameta, Manuel Martínez, María Palomo, Teresa Pozas, Noelia Ramos, Ernesto de los Ríos, Jaime Rivera, Sergio Rodríguez, Sergio Tomasa, Carlos Varilla, Sofía Vas, Rodrigo Ventura, Fernando Vera y Paula Villanueva.

Descarga aquí el programa en pdf de Let’s Play.

Inauguración: 28 de abril a las 19:30.

Gabinete de Exposiciones del Palacio de Altamira
Del 29 de abril al 28 de mayo de 2010
De lunes a viernes de 10:00 a 21:00

IED Madrid (MM SantoDomingo/ Noviciado)
Calle Flor Alta, 8 Madrid